Ce livre doit être entendu comme un outil permettant de dominer les clés de l’illustration du corps humain pour représenter des vêtements nés de l’imagination et destinés à un défilé en passerelle ou une exposition en vitrine. Les proportions anatomiques, le déplacement du poids du corps selon les mouvements et les angles les plus adéquats afin de souligner les particularités d’un vêtement sont quelques-uns des concepts ici exposés comme base de langage des figurines.
Viennent ensuite les volumes et le tombé des tissus, les coutures, les finitions et détails de confection, ainsi les manches ou les cous présentant d’infinies variations et qu’il est crucial de dessiner de manière correcte et cohérente pour chaque posture. Cet ouvrage recèle plus de 1200 illustrations de poses qui couvrent l’ensemble de ces aspects. Elles le convertissent en outil de référence indispensable sur la table de travail de quiconque se lance dans le monde de la mode.
